诗与乐自古以来都是相辅相成，大量诗词文赋中有民族乐器的身影。

琵琶

凉州词

唐·王翰

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

琵琶，弹拨乐器，已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。

很多人一提到琵琶，总会把它和美人联系在一起，由此所写的诗也都是哀婉有余，而雄壮不足。

但是，王翰的这首《凉州词》却颠覆了我们对琵琶的印象，它不再是美人的标配，也不再是哀婉凄美的代名词。

一句“欲饮琵琶马上催”，雄壮有力，气势十足，让人读后荡气回肠。

笛

春夜洛城闻笛

唐·李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

笛，吹奏乐器。1986年5月，在河南舞阳县贾湖村东笛新石器时代早期遗址中发掘出16支竖吹骨笛(用鸟禽肢骨制成)，根据测定距今已有8000余年历史。

当笛子吹响哀婉的《折杨柳》，笛声融入春风飘满古城，谁又能不生出思念之情?

箫

前赤壁赋(节选)

宋·苏轼

客有吹洞箫者，倚歌而和之。

其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。

舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。

小说《射雕英雄传》中，隐居桃花岛避世的黄药师琴棋书画、奇门遁甲无一不精。他出场时，手持一管玉箫，未见其人、先闻箫声，气质非凡、风度翩翩，令人印象深刻。

箫，与笛同源，同属于吹奏乐器，分为洞箫和琴箫。因此，很多人感觉难以分辨笛与箫。

笛箫确实容易混淆，直到唐宋以来，才明确称呼竖吹而无膜的为箫，横吹而有膜的为笛。于是，一横一竖、有膜无膜，便彻底区分开了笛与箫。

由于无笛膜，箫声悠远、深邃，就像苏轼《赤壁赋》里所描绘：“客有吹洞箫者，倚歌而和之，其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”

古琴

听蜀僧濬弹琴

唐 · 李白

蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。

为我一挥手，如听万壑松。

客心洗流水，余响入霜钟。

不觉碧山暮，秋云暗几重。

中国历史上有四大名琴：齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”。

古琴，拨弦乐器，位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，与古筝在外形上看颇为相似，不过他们并非同一种乐器。古琴只有七根弦，而古筝有二十一根弦。

古琴这一乐器在我国已有三千五百年的历史。源远流长的历史让古琴发展出多种式样，包括仲尼式、落霞式、响泉式等等。这把宋朝年间的“玲珑玉”琴，正是古琴仲尼式的一种变体。

我国古代出现了许多擅琴之人，他们留下的故事至今为人津津乐道。

魏晋时期士大夫嵇康因小人唆使诽谤被统治者处以死刑，临刑前三千太学生赶赴刑场为之求情，场面壮观令人动容。面对这样的情深义重，他演奏了一曲乐声铮铮的《广陵散》，在美妙绝伦的音乐尚未散去之时，嵇康从容引颈就戮，在历史上留下了浓墨重彩的一笔。

古人俞伯牙擅鼓琴，钟子期擅听。伯牙弹琴时心里想着高山，钟子期会感叹“峨峨兮若泰山”;伯牙弹琴时心里想着流水，钟子期便说“洋洋兮江河”，于是便成就了古琴名曲《高山》、《流水》。然而，高山流水长久，知音却难寻。钟子期死后，伯牙在钟子期坟前愤慨摔琴，因为他知道，这世界上再无知音，既如此，要这琴还有何用?

也许是因为这些故事，古琴总是让人想起清高骨傲的君子们。

有人这样形容古琴的声音：

粗听，无律;细听，无韵;屏息听，什么粗烂调。正当起身揭一壶水时，无意惊觉，这氛围如此清正和雅，一股禅意萦绕，顿时心中升起无限温柔，如氤氲于烟雾迷蒙的深山中，有甘霖滋润，林间光影斑斓，境深而意浓，此间有声似无声。这正是古琴给我的感觉。

古筝

听流人水调子

唐 · 王昌龄

孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。

岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。

古筝，弹拨乐器，又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝。

如果说古琴是文人的标配，那古筝则是美女的配置。在众多的古典诗词当中，但凡提到古筝，总会把它和女子的娇媚联系在一起，并且留下了众多旖旎的诗篇。

试想，当你漫步在烟雨朦胧的江南水乡，见到一个身着旗袍、头绾青丝、面带微笑的古典美女，袅袅婷婷地坐在古筝前。

用她的纤纤玉手拨弄着筝弦，让优美的音符如泉水叮咚版从指尖上流淌，那画面该是多么的旖旎!

箜篌

李凭箜篌引(节选)

唐·李贺

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是在形容箜篌的声音：像昆山美玉击碎的声音，像芙蓉在露水中饮泣的声音。虽然作者用了夸张的手法，但是仍然让人不免好奇这到底是什么神仙乐器，能有如此大的魅力。

箜篌，弹弦乐器。

箜篌主要有三种形制——卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌。

卧箜篌是我国最早的箜篌，源自黄帝时的“九弦琴”，形似琴瑟，最初叫“坎”，汉代时定名为“箜篌”。

竖箜篌于汉代开辟丝绸之路后从西域传入中国，图中女子所拿的就是竖箜篌。弹奏者需要采取坐姿，双手置于共鸣箱两侧，左右手同时奏出旋律和伴奏。

箜篌这一乐器的辉煌时期在汉唐时期，如同汉朝叙事诗《孔雀东南飞》里所言“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌”，会弹箜篌在当时成为了女子有才学的标志。唐代时期更盛，据说唐明皇会弹箜篌，还会教别人弹箜篌，更是出现了一大批弹箜篌的能人巧匠，比如李凭。

遗憾的是到了宋代以后箜篌就日渐衰微，直到现代也不复当年盛状，不过还是有艺术家在坚持着学习和传承这个民族乐器。

瑟

锦瑟

唐·李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆?只是当时已惘然。

诗经曰：“窈窕淑女，琴瑟友之”“琴瑟在御，莫不静好”。

琴瑟和鸣声音动听，因此古人常用琴瑟来比喻夫妻之间融洽和睦，它们皆为长方形，颇为相似，而且都是拨弦乐器。

“瑟”较“琴”而言，体积更大，音量更大，弦也更多，如同诗人李商隐所言“锦瑟无端五十弦”，上文中提到的古琴才七根弦，瑟竟然有五十根弦。而且，琴多用于当着客人的面演奏，瑟则被置于屏风后面弹奏助兴。

不过，古瑟已经失传有上千年，最近考古发现的瑟里最多的只有二十五弦。

笙

再别康桥

现代 · 徐志摩

寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯;

满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!

现代诗人徐志摩的诗篇《再别康桥》脍炙人口，一句“悄悄是别离的笙箫”更是成了绝唱。虽然“笙箫”常用在一起，但却是两种不同的乐器。笙是簧管乐器，而箫是竹器。

笙的历史悠久，远在3000多年前的商代，我国就已有了笙的雏型。在出土的殷(公元前1401～前1122)墟甲骨文中有“和”的记载。“和”即是后世小笙的前身。《尔雅·释乐》记载：“大笙谓之巢，小者谓之和。”

古代的笙，用葫芦作笙斗，后来吹奏者觉得笙斗体大、质脆，吹奏费气，于唐代以后改为木制，经过世代的流传，最后铜斗又取代了木斗，并以其独特的音色深受人们喜爱。